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欧美披头士乐队

[日期:2007-08-05] 来源:  作者: [字体: ]
国籍:欧美国家(分别来自美国,英国,澳大利亚)
乐团成员:
主唱、吉他手、贝司手、鼓手
性 别: 男
身 高: 180
所学专业: 音乐专业
毕业院校: 音乐艺术学院
所属经纪公司:)
简介:“人头马”3周年庆特邀嘉宾
深圳国际啤酒节现场乐队
世界/全国各地酒吧多场个性PARTY
专业演出团队,技术专业。 已承办过国内外大中型的节日晚会庆典、演唱会、 颁奖典礼等活动多次。精彩演出和敬业精神深得大家的钟爱
他们擅长于营造现场气氛,激情极具感染力。
音乐风格:他们以摇滚、爵士为主,又融合了民谣和其它的音乐形式,而且他们在摇滚的表达方式上有许多独特的创新,正是由于这种多样性和创新,才使他们被听众普遍喜爱。
对许多人而言,披头士乐队代表的不只是一个音乐团体,同样也是一种乐风、一个故事、一个风光的时代。
BEATLES 译名:(披头士)(甲壳虫)

披头士不属于我这个年代。当他们叱诧风云的时候,我还在留着鼻涕穿着开裆裤呀呀学语。当我的耳朵渐渐苏醒的时候, 披头士已经成了风的颜色,只能远远的看,却再抓不到了。

披头士的存在是不能简单地用年代来计算的。当他们第一次被世界所知的时候,他们是一支判逆的声音。就像在一间黑暗的屋子里的第一声喊叫。它喊出了那个年代里的迷失,困惑。在当时的美国他们是一支勇敢的声音,就像那个说出了皇帝其实什么都没有穿的小孩子那样,声音是天真的,道出的却是真理。最早的披头士的乐迷们现在可能已经为人父母了。可是披头士的魅力是超越时代的,那是一种直入人心的穿透。因为披头士所唱出的是每个人都会有过的感觉。路途中的人总会有走累的时候,累的时候常常会怀疑自己走的路是不是对,自己是不是迷路了,该不该放下行囊,就在路边安一间小屋子; 路途中的人不免会流连于沿途的景色,有的时候一个不经意的擦肩而过却能够在平静的心底激起阵阵涟漪……这一切都能在披头士的歌声当中找到。披头士特别能够打动年轻路人的心的,是他们声音当中透出的是对生活的无所顾忌,对日子的歇斯底里,对爱情的漫不经心…… 对我来说,几乎每一首他们的歌都会让我惊叹。无论是作曲还是作词还是演绎,披头士可能都是20世纪最最出色的。过去的披头士唱不了如此动人的境界,因为他在为别人而唱; 今天的SPICE GIRL 更不会有如此高的地位与成就, 因为自从商业的加入,音乐已经成为了失去了的纯真。唯一能够与披头士匹敌的恐怕只有 PAUL SIMONS GARFUNKEL了.披头士是永远的,他们是风的色彩,或许会被吹散,但是不会被吹去……

披头士 我永远怀念你们!
约翰•列侬(John Lennon)1940年10月9日生于英国利物浦,1959年列侬和四位当地青年保罗•麦卡持尼(Paul McCartney)、乔治•哈里森(George Harrison)、斯达持•苏特克里弗(Stuart Sutcliffe)、彼得•贝斯特(Peter Best)组成了一支摇滚乐队,他们先是在本地演出,后又到德国汉堡工作。乐队几经易名,最后定为“披头士”(Beatles、又译“甲壳虫”)。此是斯达特和彼得都已离队,于是他们又吸收了林戈•斯塔尔(Ringo 5tarr)作鼓手。在经济人布莱恩•易普斯但(Brian Epstein)的帮助下乐队终于在1962年12月发行了首张单曲《爱我吧》(Love Me Do)和《请令我愉快》(Please Please Me)引起了巨大的轰动,首张专辑也名登英国排行榜首。

1963年3首单曲连续获得第一名“从我到你”(From Me to you)“她爱你”(She Loves You)和“我想握往你的手”(I Want To Hold Your Hand)。同年在英国的巡回演出取得了空前的成功,接着他们开始向大洋彼岸的美国乐坛进军。

1964年“披头士”以迅雷不及掩耳之势迅速征服美国。唱片及单曲洪水般占领排行榜,“披头士热”迅速在世界范围蔓延。据统计,1964年第一季度,“披头士”的唱片销售量高达美国唱片总销售量的十分之四,"辛劳之夜"(A Hard Days Night)和"救命"(Heln)两张专辑在艺术和商业上取得的巨大成功,使列侬和麦卡持尼被公认为是摇滚时代最有才能的作曲伙伴。1965年的单曲《昨天》(Yesterday)深受世界各国歌迷的喜爱。1967年“披头士”乐队发行了一张受到空前欢迎的专辑《佩铂军士孤独之心俱乐部乐队)(Sergeant Pepper’s Lonely Hearts Club Band),这张在流行音乐史上占有重要地位的唱片不仅是“披头士”乐队的鼎盛之作,同时也是乐队的一个转折点,布莱恩•易普斯但之死,事业上的不顺利,乐队内部的争执,给“披头士”乐队带来了不祥的阴影,尽管如此,他们还是在1968年创作并友行了一套双唱片集,因封套是雪白的,故以《白色专辑》(White album)著称。同年成立“披头士”自己的公司“
约翰•列浓认识了日本先锋艺术家大野洋子(Yoko Ono).并与她合作发行了一张名为《两个处子》(Two Virgins)的唱片,随后又组建了一支叫“顺从的洋子”的乐队(Plastic Ono)。1969年,列依的第一首个人热门歌曲《给和平一个机会(Give Peace A Chance)是一首反战歌曲、同年与大野洋子结为夫妇。他的这一系列举动向世人暗示了“披头士”的解体已为期不远了。果然,在发行厂两张专辑“修道院路”(Abbey Road)和“顺其自然”(Lei it Be)之后,于1970年乐队终于宣布解散。1971年列侬和日本妻子大野洋子离开英国移居美国纽约。他们从1971年到1974年不断有唱片专辑问世,包括“幻想》(Imagine)、“纽约城瞬间(Sometime In New York)、“思想游戏”(Mind Games)“墙与桥”(wall&Bridges)。1975年,他们的儿子的出生使列侬毅然放弃了一切音乐活动,和妻子儿子平静地生活在一起,流行乐坛有5年之久没有听到他的声音。1980年,约翰•列侬和大野洋子的新作《双重幻想》(Double Fantasy)的出版似乎预示着列浓在80年代将有更多的佳作问世。

1980年12月8日,列浓在自己的寓所前被一名患精神病的男子枪杀,时年40岁,举世为之震惊。摇滚乐坛也失去了有史以来最富传奇色彩的人物。
TheBeatles,本世纪最知名的英国流行乐队,1956年成立於利物浦,成员包括JohnLennon(1940-1980),节奏吉他、键盘乐及主唱;PaulMcCartney(1942-),低音吉他、键盘乐及主唱;以及GeorgeHarrison(1943-2001),主吉他、西达琴、钢琴及和音。1962年,RingoStarr〔原名RichardStarkey,1940~)加入,负责鼓及和音。1970年,乐队解散,四人分道扬镳。
在1956到1962间,他们吸收美国流行音乐的要素(譬如蓝调,节奏蓝调,摇滚,以及恰克贝瑞ChuckBerry,猫王ElvisPresley及比尔哈利BillHaley等人的音乐),发展成一种跳舞音乐型态的风格。他们早期的作品往往是JohnLennon写词,PaulMcCartney谱曲,辅以GeorgeHarrison创新的主吉他配乐。1962年首先灌制了LoveMeDo及P.SILoveYou;从第二张唱片PleasePleaseMe(1963)起,开始了他们一系列迭获赞美、热爱的唱片录制,一直到1970,可称是同时代最受欢迎的乐队。
1963年初英国本土的旅行演唱使TheBeatles乐队陡然窜红,该年十月,他们的声誉到达空前的高度,世界各地激起了Beatlemania的现象,青少年一见到他们便尖叫、哭泣,而且变得歇斯底里。在纽约的一场演出,听众有五万五千人;在澳洲,有三十万以上的人群集欧洲南部的阿得雷城,只为一睹他们到达的风采。在表演事业的前半阶段,TheBealtles主要仍是一支巡回演唱的乐队。1966年8月,他们在旧金山做了他们最后一场舞台演出,此后即退居录音室。

TheBeatles乐队的快速走红以及他们对国际流行音乐的影响是史无前例的。即使在他们解散之后,他们的唱片仍不断再发行,他们的歌曲和风格仍盛行不衰。(P.S.1965年,他们获颁“大英帝国勋章”)。


第一时期

TheBeatles的早期风格可以SheLovesYou(1963)一曲为代表;双拍子,几乎催眠的节拍,五声音阶的旋律,32小节的歌曲形式,主音-中音(第三度音)的音关系;歌词则率皆与青春期的恋爱有关,带着仪典般“Yeah、Yeah、Yeah”的反覆叫喊。Can'tBuyMeLove(1963)融合了12小节蓝调曲式和动感十足的摇滚节奏;DoYouWantToKnowASecret(1963)一曲则驱使了衍自蓝调的半音过渡和声及技巧。

在他们的影片AHardDay'sNight(1964)及Help!(1965)中,TheBeatles自由地跳脱舞曲乐队的曲目,创作出像Yesterday这类精致、抒情的民歌。这首歌或许是六十年代最受欢迎的歌曲,一如TheBeatles先前的作品,具有蓝调所特有的精妙,其中一段仍采五声音阶,但节拍已不像以前那麽样强烈,典型的摇滚乐合奏也被弦乐四重奏所取代。


第二时期

从1965年灌制的专辑RubberSoul里,可看出乐团成员歧异日大的创作路线。JohnLennon的歌词包含更多强力的意象(例如RunForYourLife),充满文字游戏,反语,嘲讽,悲观色彩,甚至怪诞的风格,配上浓烈、强敲重击的音乐。相对地,PaulMcCartney乐观的抒情风格产生了更清澄、流畅而宽阔的歌曲,和声、音色、节奏巧妙地融合一体(例如I'mLookingThroughYou)。GeorgeHarrison在ThankForYourself及IfINeededSomeOne中,使用了催眠般重复再现的主题。

1966年的专辑Revolver从许多角度来看都可称得上是TheBeatles风格的分水岭,青春浪漫的情歌减少,而普遍性的主题增加:童歌,政治嘲讽,显明的乐观主义及残酷的悲观主义。PaulMcCartney那首美得令人忘怀的EleanorRigby涉及悲悯与孤寂(这两个主题在TheBeatles晚期作品中一再出现);此首歌以简朴的民谣风写成,有着多里安调式及弦乐四重奏的伴奏。

摇滚乐后来的许多发展则可追溯到JohnLennon的TomorrowNeverKnows-鼓及低音吉他表现出强烈的节奏,印度长颈琴檀布拉(tambura)的持续音给超现实的歌词,录音带拼贴画般的音效以及电子转调,提供了静态的背景。


惊世之作

在六十年代中,TheBeatles乐队开始实验性地将东方宗教及迷幻药融入作品中,以期扩展作品的风貌。这些经验,加上录音媒体的创意运用以及自Revolver起即开始发展的音乐方向,终使他们创作出SgtPepper'sLonelyHeartsClubBand(1967)这张专辑。这或许是他们最具创意也最具影响力的一张专辑。这也是摇滚史上第一张成功的“概念唱片”--从歌曲的安排、录制,到唱片封套的设计,都经过统一而有创意的规划。

在录音工程师乔治马丁(GeorgeMartin)--“第五个beatles”--的指导下,他们发展出新的技巧:先有一音乐意念,将之录下,复在录音带上添加或删减材料;作曲完全成了录音室中听觉和电子重组的过程。TheBeatles在SgtPepper'sLonelyHeartsClubBand中探究了各种不同的风格:蓝调、爵士,电子音乐,印度音乐,以及大型管弦乐的音响效果(在ADayInTheLife一曲中)。

他们的歌词更富幻想、更加放纵,拍子更为多样(GeorgeHarrison的WithinYou,WithoutYou具有印度Tabla鼓般的音型)。整张唱片被规划成一场SgtPepper'sLonelyHeartsClubBand的演奏会(连观众的吵杂声及舞台上的戏谑声都录进去),并且在歌词内容上(如唱片标题所示)朝孤寂与疏离的主题发展,因之具有相当的统一性。整个作品的张力从头到尾一直持续着,在最后,在渐强的管弦乐高潮中得到宣泄。

TheBeatles在电视影片MagicalMysteryTour(1968)中,身兼编剧、制片、导演及演员数职。这部片子虽然被认为是失败之作,却包含了一些他们最好的音乐:PaulMcCartney的FoolOnTheHill以精妙细微的方式处理崇高的题材;JohnLennon的IAmTheWalrus显示出他对残苛的现实,特别是人类认同感沦失的关怀。


第三时期

多样的实验是TheBeatles第二阶段作品的特色,但他们的第三阶段却是不带恶意的模拟嘲讽,归真返朴地回归到他们的根源。TheBeatles(或称WhiteAlbum,1968)这张唱片收了包括对乡村音乐、杂耍戏院歌曲、沙滩男孩合唱团(TheBeachBoys),史托克豪森(Stockhausen)、滥情民歌以及他们自己歌曲的嘲弄的模仿。这些模仿绝无贬斥的意味,也不致流於冗长乏味或喧宾夺主,因为大部分的歌曲既属模仿之作,也是原创的作品。

AbbeyRoad(1969)是他们在一起灌制的最后一张唱片(虽然不是他们最后发行的唱片),第一面是各种风格及音乐特性的大杂烩,收入了该乐队每一成员的创作。这些歌曲各异其趣,充分显示出每个成员最显着的个人特质。第二面在形式上十分具有独创性,是连贯、相关的联篇作品(分成三部份),歌曲都很短,主要因为曲子前后的呼应而动人。在LetItBe(1970)这张唱片里,TheBeatles又回到摇滚。I'veGotAFeeling这首歌具有他们早期粗犷的摇滚风格,而且带有一些蓝调的味道。OneAfter909是JohnLennon十七岁所写歌曲的修订版。GetBack渴望回到基本质素:简单的歌曲形式、舞蹈节奏及歌词。PaulMcCartney写的保守、甜美的LetItBe一曲平衡了此种创作态度。


单飞后的个人发展虽然在六十年代,他们是最成功、最独创(可能也是最具影响力且最具才干)的流行音乐演唱者,但因为经济、艺术以及个人的理由,他们於1970年初解散。每一成员都曾自由地建立自己的乐风。早在1964年,JohnLennon和PaulMcCartney就已开始发展各自的风格。从LetItBe这张唱片,我们可以清楚看到他们的风格已无法相容。在这张唱片里,TheBeatles并未携手共探新的艺术理念。

解散后,他们仍继续个人的创作和演出。JohnLennon在1970年之后成为一名活跃的音乐家和政治行动者(1969年他出了一本书InHisOwnWrite)。他和妻子YokoOno、塑胶小野乐队以及另一些人,合作出了一些以黑人节奏及蓝调为本的唱片(如一九七五年的Rock'nRoll)。

PaulMcCartney最初沉寂了一阵子,后来出了一张个人专辑,并且组了Wings乐队。Wings乐队所演唱的歌曲皆明朗乐观,幸好PaulMcCartney那教人百听不厌的旋律使这些歌曲听来不至於滥情。

GeorgeHarrison早AllThingsMustPass(1970)中表现出罕见的才华;他的音乐比JohnLennon和PaulMcCartney更宽广,大量使用复奏,音乐肌里变化微妙,显示出印度音乐的影响。一如JohnLennon和PaulMcCartney,GeorgeHarrison也常公开演出。

RingoStarr(他在七十年代仍与GeorgeHarrison继续合作),尤其明显地,转变了自己的Beatles形象:他参加好几部电影的演出,以独唱者的姿态继续演唱,并且在唱片(如1974年的Ringo)中,表现出对乡村音乐的偏爱。
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